¡Ay, campaneras!

Daba titulares a lo Lola Flores, triunfó en Nueva York como la Piquer y sus anécdotas viajando por el mundo son dignas de Estrellita Castro. En el episodio de hoy nos ponemos protofolcóricas con la gran Amalia Molina. Referencias bibliográficas: Cruzado Rodríguez, Ángeles: Amalia Molina (1885-1956): memoria de una universal artista sevillana. Benilde, 2020. García Carraffa, Arturo: Amalia Molina, Imprenta artística Sáez Hermanos y Cia, 1916 Las Provincias, Madrid, 18/04/1906 Barreiro, Javier: Amalia Molina: la auténtica Mariquilla Terremoto, https://javierbarreiro.wordpress.com/2011/07/24/amalia-molina-la-autentica-mariquilla-terremoto "El caballero audaz" (José María Carretero Novillo): Nuevo mundo, 23/03/1917 Carlos Fortuny (Álvaro Retana), Estampa, 9/7/1932 El noroeste, 10/12/1908 Gutiérrez, Tomás Servando: El liberal de Sevilla, 24/04/1918 70 Nuevo Mundo, 23/3/1917 Heraldo de Madrid, 29-7-1929 Esta temporada ha sido posible gracias a las Ayudas públicas para la creación, investigación y producción de…

Perdió los dos brazos en un accidente siendo todavía una niña. Desde entonces dedicó su vida a hacer todo lo que le dijeron que nunca lograría… y mucho más. Hoy recorremos la fascinante vida de Regina García, “La Asturianita”. Referencias bibliográficas Sánchez Vicente, Pilar: La Asturianita. Orpheus Ediciones Clandestinas, 2025. Bertelloni, María Teresa: Regina García López: La Asturianita. Instituto Asturiano de la Mujer, 2005. González Fernández, Luis: Regina, el coraje de una mujer: biografía apasionante de una mujer singular. Madú, 2008. El Comercio de Gijón, Gijón, 8/08/1918 “La Asturianita”, La voz de Asturias: diario de información, 24/06/1936 Díaz Abascal, Manuel: “La Asturianita”, Vida gráfica, Madrid, 2/6/1930 La Democracia, Madrid, 22/03/1936. Esta temporada ha sido posible gracias a las Ayudas públicas para la creación, investigación y producción de proyectos artísticos en residencia del Ministerio de Cultura.

Fue la primera mujer en Europa en vestir un frac sobre el escenario y enamoró al público con una ambigüedad que descolocó a más de uno. Hoy nos adentramos en la historia de Teresita Saavedra. Referencias bibliográfica: “Novedades teatrales”, La Tribuna, Madrid, 17/4/1915 Valverde, Joaquín: El príncipe carnaval : fantasia cómico-lírico-carnavalesca en un acto, dividido en siete cuadros. Impr. Ducazcal. Madrid, 1916 La Tribuna, Madrid, 4/9/1915 Rodríguez, Anto: ¡Eres tan travesti! breve historia del transformismo en España. Egales Editorial, 2024 Gálvez Vidal, Alba M: Cabaret utópico de posguerra: un espectáculo-archivo de masculinidades travestis a través de la queermenéutica especulativa. Kaótica Libros, 2026. “Jose Juan Cadenas, un hombre de teatro”, La Acción (Madrid. 1916). 27/8/1918 Buen humor, Madrid, 31/8/1924 Buen humor, Madrid, 5/4/1925 La Acción, Madrid, 6/10/1919 El Mentidero, Madrid, 18/10/1919 Montijano Ruiz, Juan José: Historia del teatro olvidado la revista (1864-2009). Editorial de la…

Empezó como reina de la belleza y acabó envuelta en el asesinato de un noble. La historia de Rosita Rodrigo no tiene desperdicio. Referencias bibliográficas: Hernàndez i Dobon, Francesc J.: Rosita, NPQ, 2022. Hernàndez i Dobon, Francesc J.: Roses fines: les fabuloses biografies de les guanyadores del concurs de bellesa de l’exposició regional de 1909. Editorial Sargantana, 2017. La correspondencia de Valencia, Valencia, 09/10/1908 “Valencia y su exposición”, ABC, 22/10/1909 “Notas teatrales”, ABC, 10/02/1916 ”Trágico suceso en Valencia”, La Nación, Madrid, 26/2/1917 Marín Alcalde, Alberto: “La seducción de las artistas”, La Acción, Madrid, 27/2/1917 Zúñiga, Ángel: Mi futuro es ayer, Planeta, 1983 Madridejos, Montse: Rosita Rodrigo en El Patio del Farolillo, Web Historias del flamenco, https://historiasdeflamenco.com/2015/02/19/rosita-rodrigo-en-el-patio-del-farolillo/ Madridejos, Montse: El flamenco en la Barcelona de la exposición internacional (1929-1930), Tesis doctoral, 2010 Esta temporada ha sido…

La cantó al sindicalismo, tuvo amoríos de película y vivió sin miedo a ocupar espacio. Hoy nos adentramos en la historia de Carmen Flores. Referencias bibliográficas: García Carretero, Emilio: Carmen Flores, Extremeña Castiza y Reina de Las Plumas, 2013. Retana, Álvaro: Historia del arte frívolo. Tesoro, 1964 Ramos, Olga María: De Madrid al cuplé. La Librería, 2001. García Álvarez, Teresa: La Fornarina y otras bellas del cuplé. Caligrama, 2023 De Burgos, Carmen: 1915. Confesiones de artistas. V.H.de Sanz Calleja, 1915 “Gacetillas teatrales”, La Acción (Madrid). 23/9/1919 ABC, Madrid, 02/01/1912 El Imparcial, Madrid, 24/09/1919 Salaün, Serge: “El público de los espectáculos (mal llamados) menores: (1875,1936)”. En Los Márgenes Del Canon: Aproximaciones a La Literatura Popular y de Masas Escrita En Español, CSIC, 2011, 139-157 Esta temporada ha sido posible gracias a las Ayudas públicas para la creación, investigación y producción de proyectos artísticos en residencia del Ministerio de Cultura.

¿Una cupletista que además de cantar puede leer la mente? Arrancamos temporada con la increíble historia de Teresita Pastor. Referencias bibliográficas: De Burgos, Carmen: 1915. Confesiones de artistas. V.H.de Sanz Calleja, 1915 Reig, Antoni y Crespo, Miquel: “Teresita Pastor i els anys daurats del cuplet a Dénia”, Aguaits: Revista d'investigació i assaig, Nº 30, 2011, 77-102. Reig Pérez, Antoni, (coord.): 150 anys de música i ball a la Marina Alta, Dénia: Gráficas García Contrí, 2019. Eco artístico. Madrid, 15/07/1911 Durán, Gloria G: Sicalípticas: el gran libro del cuplé y la sicalipsis. La Felguera, 2021. Salaün, Serge: El cuplé (1900-1936). Espasa Calpe, 1990. Eco artístico. Madrid, 15/9/1911 Mayrata, Ramón: La belleza de la magia. Eolas, 2025. Eco artístico. Madrid,15/01/18 “Accidentes ferroviarios”, La Nación. Madrid, 10/1/1918 Esta temporada ha sido posible gracias a las Ayudas públicas para la creación, investigación y producción de proyectos artísticos en residencia del Ministerio de Cultura.

El huracán Lola Flores también llegó a Italia. La faraona siempre soñó con ser la “Magnani española” y, aunque ningún Visconti salió al paso de sus deseos artísticos, sí logró revolucionar en varias ocasiones el Festival de Venecia con su arte cañí y, muchos años después, celebrar lo mejorcito de la fusión italoespañola del brazo de su querida Raffaella Carrà. El retrosalseo completo (y todas las imágenes) en el libro “Tarantela sevillana”. En este episodio nos acompaña de nuevo Flixolé, la mayor plataforma online de cine español: recuerda que tienes una prueba gratuita de 14 días y después puedes disfrutar de todo su catálogo por 3.99€ al mes o por 39.99€ para todo un año.

Sara Montiel cautivó a medio mundo…¡Italia no iba a ser menos! La manchega protagonizó varias coproducciones, fue objeto de numerosos reportajes en la prensa italiana (algunos llenos de “fake news”), se enamoró perdidamente a los pies del Coliseo e incluso protagonizó una sonada -y fallida- boda en Roma. El retrosalseo completo (y todas las imágenes) en el libro “Tarantela sevillana”. En este episodio nos acompaña de nuevo Flixolé, la mayor plataforma online de cine español: recuerda que tienes una prueba gratuita de 14 días y después puedes disfrutar de todo su catálogo por 3.99€ al mes o por 39.99€ para todo un año.

Carmen Sevilla encandiló con su carisma a los más grandes del cine italiano e incluso tomó el relevo de Gina Lollobrigida y Sophia Loren en una famosísima saga cinematográfica… pero también se las vio con la censura y sufrió de lo lindo en el rodaje de una coproducción hispano-italiana en el que pasó de todo. El retrosalseo completo (y todas las imágenes) en el libro “Tarantela sevillana”. En este episodio nos acompaña de nuevo Flixolé, la mayor plataforma online de cine español: recuerda que tienes una prueba gratuita de 14 días y después puedes disfrutar de todo su catálogo por 3.99€ al mes o por 39.99€ para todo un año.

En esta temporada especial de “¡Ay Campaneras!” viajamos a Italia de la mano de Carmen Sevilla, Sara Montiel y Lola Flores. Coproducciones, romances, censura… ¡cuando la “dolce vita” se junta con el poderío puede pasar cualquier cosa! Esta temporada especial -que se complemente con la publicación del libro “Tarantela sevillana”- ha sido posible gracias al programa de becas artísticas y de investigación de la Real Academia de España en Roma: Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación. Nos acompaña de nuevo Flixolé, la mayor plataforma online de cine español: recuerda que tienes una prueba gratuita de 14 días y después puedes disfrutar de todo su catálogo por 3.99€ al mes o por 39.99€ para todo un año.

Consultorios sentimentales, concursos, radionovelas y mucha música...despedimos temporada celebrando la magia de la radio. Hasta pronto, campaneras. Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio12 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: Al servicio de la mujer española (Jaime de Armiñán, 1978) Ama Rosa (León Klimovsky, 1960) Torbellino (Luis Marquina, 1941) La hija de Juan Simón (Gonzalo Delgrás, 1957) Historias de la radio (José Luis Sáenz de Heredia, 1955)

Copleras desquiciadas, reinas "locas", psiquiatras rumberos y mucho más: en este episodio nos tendemos en el diván para explorar juntas los confines de la cordura. Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio11 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: El calzonazos (Mariano Ozores, 1974) Don Quijote de la Mancha (Rafael Gil, 1947) Locura de amor (Juan de Orduña, 1948) A mí las mujeres ni fu ni fa (Mariano Ozores, 1970)

Niños y niñas, grandes y mayores…¡el circo coplero ha llegado a la ciudad! Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio10 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: ¡Viva lo imposible! (Rafael Gil, 1958) Pelusa (Javier Setó, 1960) Zampo (Luis Lucia, 1965) Había una vez un circo (Enrique Carreras, 1972)

Clasismo, acoso, precariedad, pero también celebración de una labor injustamente infravalorada: en este episodio exploramos la representación de las trabajadoras domésticas en nuestra música y nuestro cine. Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio9 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: La cera virgen (José María Forqué, 1972) Abuelo made in Spain (Pedro Lazaga, 1968) La casa de Bernarda Alba (Mario Camus, 1987) La ciudad no es para mí (Pedro Lazaga, 1966) Cómo está el servicio (Mariano Ozores, 1968)

Te guste hablar por teléfono o te horrorice, esta llamada para explorar el sorprendente papel del teléfono en nuestro cine cañí tienes que cogerla. Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio8 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: La cabina (Antonio Mercero, 1972) Comedias de teléfono blanco Viaje sin destino (Rafael Gil, 1942) Rápteme usted (Julio de Flechner, 1940) Telefonistas en la revista Casa Flora (Ramón Fernández, 1973)

En este episodio nos montamos en la escoba y repasamos la representación de la fascinante figura de la bruja en canciones y películas que hechizaditas nos tienen. Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio7 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: La vida en un hilo (Edgar Neville, 1945) El amor brujo (Carlos Saura, 1986) Embrujo (Carlos Serrano de Osma, 1947) El balcón de la luna (Luis Saslawsky, 1962) Bruja, más que bruja (Fernando Fernán Gómez, 1977)

La comida es una fuente inagotable de placer…pero también de algún que otro quebranto. Espero que vengáis con hambre porque en el episodio de hoy nos damos un festín de lo mejorcito de nuestra música y nuestro cine. Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio6 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: Las bicicletas son para el verano (Jaime Chávarri, 1984) Plácido (Luis García Berlanga, 1961) La Dolores (Florián Rey, 1940)

Nos ponemos pías para repasar la representación de los mitos bíblicos en nuestro cine cañí. Y de paso descubrimos qué une a Artemisia Gentileschi con (sea por siempre bendita y alabada) Marujita Díaz. Con la colaboración de FlixOlé, https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio5 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: Tuvo la culpa Adán (Juan de Orduña, 1944) Heroínas bíblicas en la copla La casta Susana (Luis César Amadori, 1963) Intro casto José corte del faraón zarzuela (luego película) La corte del faraón (José Luis García Sánchez, 1985)

¿Quién no ha soñado alguna vez con que le toque la lotería? También lo han hecho nuestras estrellas cañís…con mejor o peor fortuna. Preparad esos décimos que hoy la cosa va de azar. Con la colaboración de FlixOlé https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio4 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: La ironía del dinero (Edgar Neville, 1955) Canciones sobre lotería Pena, penita, pena (Miguel Morayta, 1953) Lola Flores despertando del coma Los bingueros (Mariano Ozores, 1979)

Una mentira a tiempo puede sacarte de más de un apuro. Nuestras folclóricas, expertas en el arte de la trola, lo sabían muy pero que muy bien… Con la colaboración de FlixOlé: https://flixole.com/?utm_source=aycampaneras&utm_medium=episodio3 Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: La gran mentira (Rafael Gil, 1956) Hombres mentirosos en la copla Mi último tango (Luis Cesar Amadori, 1960) Rumor sobre Juanita Reina: fragmento Franco confidencial (voz femenina 1) Rocío de la mancha (Luis Lucia, 1962): fragmento Lazarillo de Tormes (voz masculina 1)

La belleza puede ser un don o una maldición, pero lo cierto es que ayuda en el camino de la gloria artística. Hoy hablamos de rostros divinos, presencias despampanantes y estándares estéticos casi imposibles. Con la colaboración de FlixOlé Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: La bella Lola (Alfonso Balcázar, 1962) La viudita naviera (Luis Marquina, 1963) Audiencia pública (Florián Rey, 1946)

Arrancamos temporada repasando el papel de los animalicos en nuestra música y nuestro cine. Perros casi humanos, vedettes antiespecistas y hasta toritos sarasas. ¡Venirse que arrancamos fuertecito! Con la colaboración de FlixOlé. Todas las películas del episodio de ¡Ay, Campaneras! están disponibles en la plataforma FlixOlé. Disfruta del mayor catálogo de cine español por 3,99€ al mes, o 39,99€ al año, con un periodo gratuito de 14 días. Entra en FlixOle.com y accede a más de 4.000 títulos que incluyen los grandes clásicos de nuestro país, además de películas y series de Hollywood y el cine europeo”. En este episodio: El gato montés (Rosario Pi, 1935) Un ángel pasó por Brooklyn (Ladislao Vajda, 1957) Cabriola (Mel Ferrer, 1965)

Queremos estrenar el 2024 con todo el tronío de nueva temporada de ¡Ay, campaneras! con Lidia García. Prepárate para revivir los retrosalseos, las divas cañís, la copla y el cine español. Mientras tanto, ya sabéis, cuidaos y cuidad.

Este episodio especial explora la representación de mujeres enjuiciadas en la copla, el cuplé y la zarzuela. La Fundación SGAE programa esta emisión dentro de las actividades paralelas del estreno de ‘Juana de Arco en la Hoguera’ en el Teatro Real. Con la participación estelar de Livianas Provincianas.

Rocío Jurado pasó de ser una niña de Chipiona que soñaba con convertirse en una estrella a ocupar por derecho propio un lugar en el firmamento coplero. Por el camino las pasó de todos los colores. Despedimos esta temporada con la historia de la más grande. NOTAS “Rocío Jurado se separa”, Protagonistas, Diciembre de 1981. Álvaro Retana, Historia de la canción española, Editorial Tesoro, 1967. “Rocío Jurado: «Es verdad, Pedro y yo nos hemos separado»”, Interviu, 4 de julio de 1989. Fernando Gracia, Grandes secretos de Rocío Jurado, Ediciones Gracia, 2006. Para saber más: Marina Bernal, Canta, Rocío, canta, Sevilla Press, 2019.

Décadas después de su esplendor el cuplé volvió a ponerse de moda en la voz de artistas como Sara Montiel o Lilian de Celis, que nos recibe en su casa para charlar sobre aquella época. Recordar, nos dice, es volver a vivir. NOTAS Guillermo Bolin, “Lilian de Celis interpreta el papel principal en Aquellos tiempos del cuplé”, ABC, 15 de febrero de 1958. Álvaro Retana, Historia de la canción española, Tesoro, 1967. Sara Montiel y Pedro Víllora, Vivir es un placer, Plaza & Janés, 2000. Lilián de Celis en Cantares, 1978: https://www.youtube.com/watch?v=nJtrgAjE4cc Para saber más: Terenci Moix, Suspiros de España. La copla y el cine de nuestro recuerdo, Plaza & Janés, 1993.

Lola Flores no solo se convirtió en una de las artistas más importantes del país: también supo inventarse a sí misma y construir su propia leyenda. Hoy repasamos su trepidante vida…¡no se la pierdan! NOTAS Braulio “Una nueva artista jerezana: Lolita Flores”, Ayer, 12 de octubre de 1939. Álvaro Retana, Historia de la canción española. El Tebib Arrumi, Informaciones, 7 de julio de 1942. Tico Medina, Lola en carne viva, Temas de Hoy, 1995. Amelia García y Rocío Castilla, “España pierde a su artista más popular”, El País, 17 de mayo de 1995. Para saber más: Alberto Romero Ferrer, Lola Flores. Cultura popular, memoria sentimental e historia del espectáculo, Fundación José Manuel Lara, 2016.

Conquistó Broadway siendo apenas una niña y volvió a España dispuesta a triunfar…y vaya si lo hizo. La historia de Concha Piquer -desde el “Conchita” al “doña”- rezuma copla por los cuatro costados. NOTAS Concha Márquez Piquer, Así era mi madre: Biografía de doña Concha Piquer, Letra Clara, 2015 Miguel de Zárraga, “ABC en Nueva York. Panderetas para la exportación”, ABC, 24 de diciembre de 1921 Antonio Suárez Guillén, “Y si, lector, dijeres ser comento…”, Popular Film, 17 de mayo de 1928 Carla Berrocal, Concha Piquer. La rosa y la espina, Reservoir Books, 2021. Álvaro Retana, Historia del arte frívolo, Madrid, Tesoro, 1964 Entrevista a Concha Piquer por Manuel Amado para Radio revista, 1976 Breve entrevista a Concha Piquer por Andrés Caparrós, 2 de enero de 1968 Para saber más: José Manuel G. Martín de la Plaza, Conchita Piquer, Alianza, 2001

Cuando Federico García Lorca conoció a Encarnación López “La Argentinita” él era un poeta prometedor y ella una estrella consagrada. No solo se hicieron amigos, sino que juntos -él al piano, ella a la voz- hicieron Historia. Una Historia que nadie pudo borrar. NOTAS “Entre artistas”, El liberal, 6 de noviembre de 1915. “Varietés: provincias”, Eco artístico, 15 de diciembre de 1909. “Desde mi butaca”, El duende, 4 de Enero de 1914. Miguel de Molina, Botín de guerra (autobiografía). Almuzara, 2021. Mario Rodríguez Balbontín, “Amarguras: flores para Font de Anta”, ABC, 12 de febrero de 2020. “Argentinita Dances”, The New York Times, 14 de marzo de 1942. Para saber más: Paulina Fariza, La vida encontrada de Encarnación López la Argentinita, Bala perdida, 2020.

Viajamos al local más gamberro de la Barcelona de los años treinta para conocer la historia de Pepita Ramos “La Goyita” y la cohorte de travestis, buscavidas y bohemios que la rodeaban. ¡Bienvenidos a La Criolla! NOTAS Francisco Madrid, “Los bajos fondos de Barcelona”, El Escándalo, 22 de octubre de 1925. “Carta de Pepita Ramos La Goyita al director”, Eco artístico, 15 de enero de 1913. “La Goyita no se ha fugado”, El País, 12 de junio de 1913. José Manzanares, “Entrevista a La Goyita”, Eco artístico, 15 de mayo de 1914. Adolfo Bueso, Recuerdos de un cenetista (Ariel, 1976). Jean Genet, Diario del Ladrón (Planeta, 1985) . José Montero, “Josefina Baker en Madrid”, Nuevo mundo, 14 de febrero de 1930. https://javierbarreiro.wordpress.com/ Para saber más: Paco Villar, La Criolla. La puerta dorada del Barrio Chino, Comanegra, 2017

Muchas mujeres veían en el cuplé una manera de escapar de la pobreza, pero La Goya era una excepción. Nació en una familia rica, triunfó en un género al que se dedicó únicamente por vocación y acabó teniendo un papel fundamental en un momento crítico de la historia de España. NOTAS Alberto Conejero, La extraña muerte de una cupletista contada por su perro. “Cosas de frontones”, La correspondencia de España, 6 de octubre de 1895. “Cosas de teatro”, El imparcial, 18 de junio de 1911. Máximo Díaz de Quijano, Tonadilleras y cupletistas, 1960. “¿Se casa bombita?”, La Correspondencia de España. 29 de diciembre de 1911. Tomás Borrás, “Todos los ruidos de aquel día”, ABC, 23 de abril de 1931. “Ha fallecido Aurora Jauffret”, ABC, 6 de junio de 1950. Para saber más: Enrique Encabo, ed., Miradas sobre el cuplé en España. Identidades, contextos, artistas y repertorios, ICCMU, 2019

A principios del siglo XX las hermanas Conesa, María y Teresita, debutan sobre el escenario siendo apenas unas crías. Su historia es un relato de pobreza, oportunidades, aplausos, tragedia y mucho mucho cuplé. NOTAS Parmeno. «La fierecilla, domada». Heraldo de Madrid, 18 de abril de 1917. Monsiváis, Carlos. Escenas de pudor y liviandad. Vol. 1. Grijalbo Mondadori, 1992. «El conesista». La patria, 5 de mayo de 1908. «Entrevista a la actriz Maria Conesa por Guillermo Pérez Verduzco», s. f. https://www.youtube.com/watch?v=N5yy8SYNEhw&list=PLyMU3qBm1Yr1m8LIUeH2fK6wkU308eNtme&index=2. «Crónica negra». El correo español, 27 de febrero de 1917. Para saber más: Alonso, Enrique. María Conesa. Océano, 1987

Las entretelas -las de la costura y las de las entrañas, ahí donde se oculta lo que realmente importa- me sirven para presentaros esta segunda temporada en la que pasearemos por las historias que se esconden detrás de esas canciones que cantaban nuestras madres y abuelas mientras cosían.

Estreno de la nueva temporada de ¡Ay, campaneras! el 23 de febrero. Un podcast de Lidia García

Entre amigas todo es mejor: la música, el arte y la vida en general. Gracias al Taller de CTXT por acoger la grabación con público de este episodio especial.

El humor es una herramienta poderosísima que se ha colado a menudo en nuestra música, en coplas, cuplés y zarzuelas la mar de saladas. Cómicas metidas a cantantes y cantantes con una vis cómica que pa qué... ¡Que nunca nos falte una risa, campaneras!

Hoy nos ponemos picantonas y nos damos un garbeo por la representación de la sensualidad y el erotismo en estas músicas nuestras. Cuplé, por supuesto, pero mucho más que eso...

Traición, abandono, olvido...las historias de la copla suelen acabar malamente pero muchas de ellas acaban en el final final: en la muerte. Hoy hablamos de coplas que pintan en sangre.

Nuestra música está llena de ojos que matan y que dan la vida: muchas de las historias más románticas, trágicas o incluso cómicas, empiezan con tan solo una mirada.

En los contornos del faranduleo cañí la moda ha ocupado un lugar privilegiado. Ha redondeado el sentido de las canciones, hecho brillar a las intérpretes e incluso ha sido indicador de la venida de nuevos tiempos.

El abanico de curas, monjas, vírgenes y cristos que encontramos en cuplés, zarzuelas y coplas es inmenso y va desde la sátira a la pura devoción: hoy nos topamos con la Iglesia.

La furia censora de Isabel II contra una zarzuela que dejaba a la monarquía mal parada, el amor de copla de Alfonso XII con María de las Mercedes y el de Alfonso XIII con cuanta cupletista se cruzara en su camino… Hoy: cantares y sangre azul.

La represión, el silencio y la necesidad no eran solo para los adultos: los niños participaban también de todas las miserias de la época…y del cine y la música que servía en parte para hacerlas más llevaderas.

Teatreras somos todas pero las que han hecho de este arte su oficio han visto como a menudo éxito y estigma venían de la mano: comediantas, actrices y tonadilleras rompieron moldes y dejaron huella, además de sobre las tablas, en nuestra música.

El decir de los demás, los rumores, el cotilleo…la vigilancia mutua, en definitiva, ha sido un efectivo mecanismo de control social sobre todo en lo que a la libertad sexual de las mujeres se refiere. Coplas y cantares nos han contado cómo las murmuraciones han atravesado las vidas de las que se han atrevido a salirse del redil.

No es extraño que el tango y la copla se hayan encontrado tantas veces porque tienen mucho en común: sus historias de amores desgraciados, su hondo calado popular, su uso como estandarte identitario nacional…Hoy nos ponemos, sin quitarnos la peineta, arrabaleras.

Hubo un tiempo en el que quedarse soltera parecía poco menos que una desgracia pero siempre hubo quien resistió a la obligatoriedad del matrimonio: coplas, cuplés y zarzuelas nos lo cuentan.

Mangantes hay muchos y no todos son iguales: la cultura popular está plagada de buenos ladrones que reparten el botín con quienes más lo necesitan o desafían a un poder injusto. Su mitificación en coplas y zarzuelas da buena cuenta de hasta qué punto el pueblo ha estado siempre sediento de rebeldías.

La costura ha sido parte de la opresión de la mujer -de la paciente espera de Penélope a la Sección Femenina- pero también una manera de ganarse la vida y de generar espacios compartidos de conversaciones, cantos y lazos sororos. Así nos lo han contado cuplés, zarzuelas y coplas.

Hay mucha tela que cortar en la figura de la femme fatale cañí por excelencia: mirada colonial, sexualidad femenina como amenaza, estereotipación de la cultura gitana, silenciamiento del papel de las cigarreras en la lucha obrera…Lo dicho, que mucha tela.